和齊彭代爾一祥，赫普爾懷特在他的設計書籍出版后才出名，不幸的是，他的《展柜師及軟包師指南》在他死后的1788年才出版發行，他沒能活著享受應得的名譽。他的作品有精美而優雅的女士桌、紳士桌、茶桌、沙發和椅子，一直到現在它們仍然是具有高度評價的英國展柜。椅背形式包括盾形、心形、圓形和橢圓形。飲食習慣在很大程度上影響著展柜，各式各樣的茶具和餐具都是必需品，獨立的餐廳使餐邊柜無論是在重要性還是在其專門化的形式上都達到了一個新的高度。其中有一種由三部分組成的餐桌，中間是落葉形的中心活動翻板，兩頭各有一個半圓形邊桌。
赫普爾懷特利用鑲嵌來豐富簡單的形式，而不是去掉裝飾。東印度和西印度群島產的椴木、黃楊木、略微有曲線的紫檀木和有著豐富色彩和紋理的巴西樹種——紅木、斑木、黃檀木和郁金香木，這些材料充斥著展柜裝飾市場。細條線形鑲嵌強調了抽屜和門的輪廓、桌頂板和腿部線條，為了不掩蓋直線條和柔和的曲線，雕刻簡約輕淺。具有代表性的威爾士王子風格特點在盾形、卵形和方形的椅背上得到體現，椅背由纖細的帶有凸線裝飾或凹槽的腿支撐。
亞當的許多設計與華麗的法國樣式相類似，而赫普爾懷特最巧妙地設計是女子臥室用的輕巧小桌，它與洛可可風格很類似。盡管與洛可可對立，這些新古典主義的展柜仍然被認為是用木材制作的最優雅的設計。
赫普爾懷特的《展柜師及軟包師指南》一書中的序言能幫助我們更好的理解他的設計。
“將優雅與功能統一，實用與舒適融合，這是一件困難卻又光榮的任務。不管我們接下來的工作有多么的成功，那都不是由我們說了算，而是由廣大群眾決定的。也許可以這樣說，盡我們最大的努力去完成一項工作，這項工作的成果對技工將會非常有用，并且能為紳士提供服務：基于此考慮，在完成安裝整套的展柜后，我們的想法就被激發了，就是去選擇那些最可能被經常用到的圖案，去清晰地描繪它們。因此參加時尚展覽就很有必要了，一方面是為了檢驗最終的建議是否可行，另一方面是為了傳播室內展柜英式風格的品味。
英式品味和手工藝在之后的時間里被周邊國家廣為推崇，而事物總是多變的，特別是流行趨勢的多變，使得前人的工作對現在來說沒有什么用處，只能誤導那些試圖在各種有關室內展柜的文章中尋找英式品味的外國人。
同樣地，我們國家的農民和手藝人，由于他們遠離都市，所以無法準確及時地了解當下的展柜流行趨勢。希望我們的工作會逐步使他們接脫這些困境。我們的實用理念是建立在適應上流社會生活的基礎之上的。我們自認為付出的心血和汗水沒有白白浪費。
在倫敦的市民看來，我們圖冊上的產品都是新穎的，雖然我們的設計是緊隨新潮或者流行的式樣，但也有目的地忽略一些只是新奇卻可能明顯違反行業即成規則的部分。這些設計師們僅僅提出一些突發奇想的概念，如果把一些常規的因素考慮進去后就會產生不盡如人意的效果。我們認為，要適當避免這些幻想，堅持實用主義。在這本售價頗低的小冊子里收入了近300種不同樣式的展柜，最大的希望是能夠得到大家的喜歡和鼓勵。從這個意義上來說我們是渇望得到回報的，盡管我們并不自詡自己的設計能夠有超凡的優勢，但如果這些展柜首先能被普通的年輕市民階層所青睞，進而也許有機會被更高層次的人接受，我們就不勝欣慰了。”
赫普爾懷特很直接地表明了他的意圖。首先，將優雅與實用相結合，這是18世紀優秀設計師的明確目標，他們的顧客有相同的期待。這些展柜圖有助于工藝師生產展柜，同時能幫助客戶做出選擇。
關于英式風格和潮流的討論是最重要的，如果英國擔任的是引領潮流風尚的角色，那么其設計必須要新而且充滿現代感，不能依賴以往的例子。老舊的樣式只能滿足一些“外地人”和住在遠離時尚中心的“所謂圈內人”。他也特別提醒倫敦人不要樂于看見一些輕浮的噱頭，真正的設計師要的是以盡可能最優雅的方式展現出實用且能經受時間考驗的設計，赫普爾懷特的成功毋庸置疑，因為他的設計主登受住了長達兩個多世紀的考驗，依然歷久彌新，備受推崇。
